Van der Graaf Generator est un groupe de rockbritannique. Il est généralement rattaché au courant progressif, bien que cette appellation (comme toute autre) soit régulièrement contestée par Peter Hammill, fondateur et principal membre du groupe, chaque fois que le sujet est abordé à l’occasion d’entretiens de presse.
Le nom du groupe, suggéré par son premier batteur Chris Judge Smith(en), est celui d’un appareil électrique conçu pour produire de l’électricité statique : le générateur de Van de Graaff(Van der Graaf generator), les fautes d’orthographe (ajout d’un r et perte d’un f) étant accidentelles. On peut également constater le fait qu’il y ait plusieurs triangles de Penrose sur les A et sur les V, nombreux dans le nom du groupe.
Isaac Guillory (February 27, 1947 – December 31, 2000) was an American folk guitarist.[1] He wrote over 70 songs during a career that spanned 30 years. Guillory was born at theGuantanamo Bay Naval Base,Cuba, the son of Victoria (Ojalvo) and Easton Joseph Guillory, an American sailor.[1]His maternal grandparents were immigrants fromTurkey, who met and married by arrangement only 10 days before they sailed for Cuba. His family wasJewish.[2][3]
He attended the Conservatory of Music,Havana, where he studiedclassicalpiano at the age of six. Guillory’s mother, a professional musician, taught him to play guitar. When he was 11, Guillory moved toTallahassee, Florida. At age 14, he moved again toGainesville, then finally settled inPalatka, Florida.
By age 14, after enrolling in University of Florida‘s swimming program, he became an assistant swimming instructor. He was a student at St. Johns River State College, at the time named St. Johns River Junior College, in Palatka. There, he studied the cello and saxophone.
He married twice, first to the English model Tina Thompson (divorced 1990), mother of Jace and British actress and model Sienna Guillory, then in 1993, to Victoria McMillan, mother of Jacob and Ellie.
Guillory died on New Year’s Eve 2000. His death was attributed to complications from cancer that had gone undetected for some time.
Procol Harum est un groupe britannique aux accents baroques, formé en 1967, figurant parmi les précurseurs majeurs du rock progressif. Son premier succès, A Whiter Shade of Pale, classé no 1 au Royaume-Uni et no 5 aux États-Unis, fut un tube planétaire et figure encore aujourd’hui dans les sondages parmi les meilleurs morceaux de musique pop jamais écrits.
Durant son existence, le groupe publie une trentaine de singles dont plusieurs no 1, notamment Mull of Kintyre et sept albums studios, de Wild Life en 1971 à Back to the Egg, en 1979. Les disques sont principalement l’œuvre de Paul McCartney, bien que Denny Laine soit également à l’origine de quelques compositions : Wings a donc parfois été considéré par la critique comme un groupe au service de l’ex-Beatle. Après des débuts sèchement accueillis par la critique, le groupe connaît son plus grand succès avec Band on the Run en 1973.
Fondé par McCartney avec pour principal objectif de reprendre les tournées, le groupe en effectue plusieurs, en débutant par une série de concerts dans les universités britanniques, pour atteindre son apogée avec le Wings Over the World tour qui connaît un grand succès en 1975, et qui donne lieu à un album live. La tournée japonaise que le groupe entreprend en 1980 est cependant annulée à la suite de l’arrestation de McCartney pour possession de marijuana. Si le groupe attend un an pour annoncer officiellement sa séparation, il ne reprend plus ses activités pour autant.
Né au sein d’une famille de six enfants (il a écrit une chanson pour ses parents, intitulée When Maurice meets Alice, dans l’album Scandale mélancolique), il passe sa scolarité dans plusieurs établissements publics et privés de Besançon, et au pensionnat jésuite Notre-Dame de Mont Roland de Dole (Jura), où il a comme condisciples les futurs chanteurs Laroche Valmont et Cookie Dingler. Après des études de droit et de psychologie, il va à Paris tenter sa chance dans les cabarets rive gauche en 1971, notamment au Club des Poètes de Jean-Pierre Rosnay, au Pétrin et à la Maison pour tous de la rue Mouffetard. Il a déclaré savoir depuis l’âge de 10 ans qu’il voulait être chanteur1.
En 1978, il sort son premier album, Tout corps vivant branché sur le secteur étant appelé à s’émouvoir, composé de morceaux écrits dix ans auparavant, avec la collaboration du groupe Machin dirigé par Tony Carbonare. À partir de 1980, Thiéfaine s’oriente vers un style plus rock : citons l’album Soleil cherche futur, qui a connu un certain succès avec la chanson Lorelei sebasto cha en 1982 et Alambic/Sortie Sud, cosigné avec Claude Mairet. En 1988, il rompt avec Claude Mairet et sa maison de disques Sterne, et enregistre deux albums aux États-Unis (Chroniques bluesymentales en 1990 et Fragments d’hébétude en 1993). Depuis les albums-miroirs La Tentation du bonheur (1996) et Le Bonheur de la tentation (1998), sa musique, volontiers mélancolique, s’ouvre aux nappes de synthétiseurs. En 1998, il remplit la salle de Bercy sans aucun appui des médias. Le concert fait l’objet d’un album et d’un DVD.
Sa vie artistique officielle commence en 1969 avec la parution de l’album Au restaurant d’Alice, adaptation française de Alice’s Restaurant d’Arlo Guthrie. Ce disque a été enregistré à Londres avec la participation d’Arlo Guthrie, qu’Emmanuel a rencontré grâce à Boris Bergman, mais il passe pourtant largement inaperçu.
On sait peu de choses sur son enfance, si ce n’est qu’il fut recueilli à Vierzon pendant la guerre par des Résistants.
On retrouve Emmanuel, souvent appelé Manu, en 1971 au sein d’un groupe éphémère, les Roll Mops. Il faut attendre 1974 pour que paraisse son deuxième album, Le jour où les vaches, beaucoup plus électrique que le précédent.
Outre quelques 45 tours, deux autres albums sortiront : Clochard en 1976 et Dans quel état j’erre en 1979. Aucun de ces disques ne rencontrera de succès. Ils sont néanmoins très recherchés aujourd’hui car ils présentent une forme de rock progressif français peu répandu à l’époque, Emmanuel abordant (en français) des thèmes nouveaux comme l’écologie2… d’une manière très personnelle3.
Début 1980, il fonde le groupe F.F.I. qui sortira un unique 45 tours et fera un unique concert (lors de la première Fête de la musique, place de la République à Paris).
Parallèlement à sa carrière musicale, Emmanuel est aussi très impliqué dans le monde du cinéma, que ce soit comme acteur ou comme scénariste.
(salle Rencontres à Tomblaine probablement en 1975 car c’était pour la sortie de l’album « Le jour où les vaches… »)
Dans une première phase, le groupe préféra privilégier le spectacle scénique global avec des projections d’images et de ce qui deviendront des clips, plutôt que de mettre en avant tel ou tel musicien. Des danseuses furent ajoutées en avant-scène et Del Dettmar jouait souvent derrière les rideaux de la scène à l’abri des regards du public, pendant que deux batteurs (à partir de 1974) scandaient les hymnes répétitifs. Cette époque reste la plus originale[non neutre] avec des disques cultes[non neutre] comme Doremi fasol latido, In search of space et le live Space ritual qui restent des œuvres majeures de l’histoire de la musique contemporaine.[réf. nécessaire] À cette époque, la musique, les paroles et le spectacle scénique étaient ceux de guerriers célestes, combattant contre ou avec les forces primitives de l’univers, pionniers du mouvement des « travellers » (et de l’imagerie des films de la Guerre des étoiles) et succédant définitivement à celui des beatniks et autres clochards célestes.
Cette période culmina avec l’intervention de l’écrivain britannique de science-fiction et d’heroic fantasyMichael Moorcock qui déclamait poésies et incantations sur scène. Il figure notamment sur le disque Warrior on the edge of time et il est visible, sur scène, en 1985 sur la vidéo et le DVD de la tournée Chronicle of the black sword inspirée de son cycle d’Elric.Dans une première phase, le groupe préféra privilégier le spectacle scénique global avec des projections d’images et de ce qui deviendront des clips, plutôt que de mettre en avant tel ou tel musicien. Des danseuses furent ajoutées en avant-scène et Del Dettmar jouait souvent derrière les rideaux de la scène à l’abri des regards du public, pendant que deux batteurs (à partir de 1974) scandaient les hymnes répétitifs. Cette époque reste la plus originale[non neutre] avec des disques cultes[non neutre] comme Doremi fasol latido, In search of space et le live Space ritual qui restent des œuvres majeures de l’histoire de la musique contemporaine.[réf. nécessaire] À cette époque, la musique, les paroles et le spectacle scénique étaient ceux de guerriers célestes, combattant contre ou avec les forces primitives de l’univers, pionniers du mouvement des « travellers » (et de l’imagerie des films de la Guerre des étoiles) et succédant définitivement à celui des beatniks et autres clochards célestes.
Le Sud-africain Robert Calvert apporta la première personnalisation et mise en avant d’un membre du groupe. Il se déguisait sur scène, adoptant un jeu théâtral, un peu à l’image de Peter Gabriel avec Genesis. La musique s’en ressentit avec le disque Quark strangeness and charm. Les guerriers célestes devinrent des marabouts des années quatre-vingt, évoquant des histoires de cryogénisation des corps ou reprenant le personnage d’hell’s angel post guerre atomique qu’est Hell Tanner du livre de Roger Zelazny « Damnation alley way », sans oublier la recherche des particules comme les quarks et les charmes.
Après la mort de Robert Calvert, le groupe, réduit à Dave Brock aborda l’écologie et les indiens (Electric teepee) mais continua à reprendre des thématiques liées à la science-fiction et aux extra-terrestres (Alien 4, Area 54).
Magma est un groupe musical fondé en 1969 à Paris en France par le compositeur-batteur-chanteur Christian Vander. Cette formation est à l’origine du genre musical baptisé Zeuhl, mélangeant rock, jazz, avant-garde et chant choral.
Robert Wood, Après avoir formé un groupe de jazz progressif à l’Université d’Oxford fin des années 60, Robert Wood passe plus de vingt ans en France avant d’aller vivre à Brême en Allemagne. Il joue du jazz avec son propre trio, et puis quartet, comprenant Steve Potts, Ron Pittner et Kent Carter, avant d’évoluer vers le rock progressif et la transe dite “psychédélique”, avec les groupes tels Beliaev, Woodlands, Vibrarock, Lard Free.
Magma est un groupe musical fondé en 1969 à Paris en France par le compositeur-batteur-chanteur Christian Vander. Cette formation est à l’origine du genre musical baptisé Zeuhl, mélangeant rock, jazz, avant-garde et chant choral. Hawkwind est un groupe de rockbritannique, originaire de Ladbroke Grove, à Londres, en Angleterre. Il s’est formé en 1969. Il est considéré comme l’un des pionniers du genre space rock.
Robert Wood, Après avoir formé un groupe de jazz progressif à l’Université d’Oxford fin des années 60, Robert Wood passe plus de vingt ans en France avant d’aller vivre à Brême en Allemagne. Il joue du jazz avec son propre trio, et puis quartet, comprenant Steve Potts, Ron Pittner et Kent Carter, avant d’évoluer vers le rock progressif et la transe dite “psychédélique”, avec les groupes tels Beliaev, Woodlands, Vibrarock, Lard Free.
Magma est un groupe musical fondé en 1969 à Paris en France par le compositeur-batteur-chanteur Christian Vander. Cette formation est à l’origine du genre musical baptisé Zeuhl, mélangeant rock, jazz, avant-garde et chant choral.
Le groupe a exercé une influence très importante sur le jazz-rock et l’avant-garde musicale à travers le monde et a fait connaître des musiciens français et étrangers de premier ordre, comme Teddy Lasry, Didier Lockwood, Jannick Top ou Claude Engel, parmi de nombreux autres. Néanmoins, la formation de Vander ne connaît pas le succès commercial de certains groupes de rock progressif tels que Genesis ou Yes.
Un nombre limité d’albums studio a été produit en 40 ans de carrière, mais le groupe a également sorti des enregistrements en concert qui proposent au fil du temps des ré-interprétations de ses compositions antérieures. Le groupe connaît une carrière en pointillés avec des changements fréquents de musiciens (près de 150 musiciens sont passés dans Magma)1.
Le groupe est mis en sommeil à partir de 1985 au profit d’Offering, formation acoustique (créée 2 ans plus tôt) laissant une plus grande place à l’improvisation et aux influences d’un jazz « coltranien ».
Magma est réactivé en 1992 et tourne régulièrement en France mais également dans toute l’Europe, aux États-Unis et au Japon depuis cette date. Dans les années 2010, le groupe étend son influence et fait ses premiers concerts en Amérique du Sud, en Australie et en Chine.
Robert Wood, Après avoir formé un groupe de jazz progressif à l’Université d’Oxford fin des années 60, Robert Wood passe plus de vingt ans en France avant d’aller vivre à Brême en Allemagne. Il joue du jazz avec son propre trio, et puis quartet, comprenant Steve Potts, Ron Pittner et Kent Carter, avant d’évoluer vers le rock progressif et la transe dite “psychédélique”, avec les groupes tels Beliaev, Woodlands, Vibrarock, Lard Free.
Les origines du groupe remontent avant la formation de Soft Machine, le jour d’une vision de Daevid Allen au cours d’une pleine lune de 1966. Il vit des intelligences supérieures, les « Octave Doctors », le regarder jouer sur une scène devant un public rock en expérimentant une connexion avec eux qui avait la qualité de l’amour intense1. Après avoir fondé Soft Machine en octobre 1966, il travaille avec le groupe sur le répertoire qui deviendra le premier album du groupe. Mais en septembre 1967 le guitariste australien se voit refuser l’entrée en Angleterre pour trois ans et quitte les Softs. Il n’apparaît donc pas sur leur premier album mais on peut le retrouver sur un CD ayant le même répertoire : Jet Propelled Photographs.
Installé à Paris, Daevid forme un groupe « ancêtre » du Gong, parfois appelé « ProtoGong » et joue avec Don Cherry, Gilly Smith, Ziska Baum entre autres2. Au printemps 1968 il forme le Banana Moon band avec Gilly, Marc Blanc (batterie) et Patrick Fontaine (basse). Mais un de leurs concerts pendant les « événements » de mai 68 l’oblige à un premier exil à Deià (Majorque). Le répertoire de cette époque constituera le premier album de Gong, enregistré à l’automne 1969 : Magick Brother. C’est à ce moment qu’on peut dater la naissance du groupe, qui comporte Didier Malherbe aux vents et Rachid Houari à la batterie. Ils jouent au Festival d’Amougies, parmi les autres invités, dont Yes, The Nice, Pink Floyd et Soft Machine.
Magma est un groupe musical fondé en 1969 à Paris en France par le compositeur-batteur-chanteur Christian Vander. Cette formation est à l’origine du genre musical baptisé Zeuhl, mélangeant rock, jazz, avant-garde et chant choral. Hawkwind est un groupe de rockbritannique, originaire de Ladbroke Grove, à Londres, en Angleterre. Il s’est formé en 1969. Il est considéré comme l’un des pionniers du genre space rock.
Robert Wood, Après avoir formé un groupe de jazz progressif à l’Université d’Oxford fin des années 60, Robert Wood passe plus de vingt ans en France avant d’aller vivre à Brême en Allemagne. Il joue du jazz avec son propre trio, et puis quartet, comprenant Steve Potts, Ron Pittner et Kent Carter, avant d’évoluer vers le rock progressif et la transe dite “psychédélique”, avec les groupes tels Beliaev, Woodlands, Vibrarock, Lard Free.